Archive pour le thème 'Utiliser son reflex'

Vous savez, le format d’image JPEG permet de compresser une photo en ne perdant pas trop d’information. Mais il y a perte d’information. Vraiment.

La preuve ? Ouvrez une image, sauvegardez-lĂ  en JPEG, puis recommencez 600 fois. La dĂ©gradation va s’accumuler :

2009 démarre avec de nouvelles imprimantes chez Roumazeilles.net :

• Une HP LaserJet 1005. La moins chère des lasers noir-et-blanc que j’ai pu trouver chez HP (je reste fidèle Ă  cette marque mĂŞme si ma dernière LaserJet 1022 a dĂ©failli soudainement et bien avant sa fin de vie normale). C’est une imprimante basĂ©e sur un moteur Windows-based partagĂ©e sur le rĂ©seau local, mais imprimer Ă  travers le rĂ©seau LAN a l’air quasi-instantannĂ©. C’est magique !
• Une Epson Stylus Photo R1900. Elle remplace une vieille branche, Stylus Photo 750, et devrait apporter l’impression photo couleur en mode A3+. Elle a l’air totalement silencieuse. On croit rĂŞver !

Je viens de rassembler une belle liste de tutoriels (la plupart en anglais, malheureusement) sur mon autre site web photo : Tutoriels pour Photoshop et The GIMP.

Photoshop CS4

L’actualitĂ© prĂ©cipite des coĂŻndidences curieuses. Par exemple, nous venons d’apprendre simultanĂ©ment ou presque que deux produits prĂ©sentĂ©s comme concurrents Ă©taient lancĂ©s en cet automne. Dans le coin droit, voici Adobe qui prĂ©sente son champion, Photoshop, survitaminĂ© sous la version CS4. Dans le coin gauche, Linux et sa communautĂ© de dĂ©veloppeurs libres pousse sur le ring la version 2.6 de The Gimp.

Je reste persuadé que la compétition est inégale (et en faveur de Photoshop pour ceux qui en douteraient encore) mais les deux annonces sont intéressantes et significatives.

Photoshop CS4 est une nouvelle avancĂ©e qui s’appuie sur une interface de grande qualitĂ© et des performances de grande classe. A la rĂ©fĂ©rence du marchĂ© des outils d’Ă©dition d’image et de photographie, Adobe ajoute :

• L’accĂ©lĂ©ration des calculs par l’exploitation de la puissance de calcul d’une carte graphique moderne et par l’exploitation de Windows 64 (si disponible), et de nombreux outils destinĂ©s Ă  gĂ©rer la 3e dimension dans le graphisme (peinture sur des modèles 3D, composition en 3D, etc.)
• De nouveaux outils
• Adobe Camera Raw v5 est encore amĂ©liorĂ© pour disposer d’outils complĂ©mentaires applicables sur les fichiers RAW (traitement localisĂ©, filtre de correction graduelle, etc.)
• Bridge CS4 est sensiblement accĂ©lĂ©rĂ©

The Gimp 2.6

De son côté, The Gimp est maintenant disponible en version 2.6. Les améliorations sont là aussi sensibles, même si peut-être moins significatives :

• Un certain nombres d’amĂ©liorations dans l’interface utilisateur (mais je continue Ă  penser que cette interface est faible sinon dĂ©sagrĂ©able Ă  utiliser ; recommandation : regarder du cĂ´tĂ© de GimpShop qui est une modification de The Gimp pour le faire ressembler Ă  Photoshop)
• AmĂ©liorations de l’outil de sĂ©lection
• AmĂ©liorations de la brosse de dessin
• Traitement en 32 bits des images (parfaitement adaptĂ© et nĂ©cessaire pour les fichiers RAW en 12 ou 14 bits)

Tout cela va certainement relancer les arguments de chacun en faveur de l’une ou l’autre solution. Mais souvenons-nous que The Gimp est proprement gratuit. A l’opposĂ©, Photoshop CS4 (mĂŞme en upgrade et malgrĂ© les nombreuses options possibles) restera passablement cher (Master Collection Ă  $2,499).

Voici maintenant un cas que je trouve intĂ©ressant reprĂ©sentant mon travail sur les photos que je tire. De manière gĂ©nĂ©rale, je pense Ă  cette Ă©tape comme au dĂ©veloppement de la photo (tel qu’on l’entendait au temps de la photographie argentique). Il s’agit non seulement de prĂ©parer le rendu pour une belle prĂ©sentation, mais aussi de peaufiner le cadrage et quelques autres Ă©lĂ©ments comme nous allons le voir ici.

Il s’agit d’une photo d’Ă©lĂ©phant prise sur les plaines Musiara du Masai Mara National Park au Kenya. A l’origine, j’ai tirĂ© la photo horizontalement avec un cadre un peu serrĂ© pour obtenir un portrait d’Ă©lĂ©phant comme ci-dessous :

Eléphant, portrait - Copyright 2008 Yves Roumazeilles

C’est une assez bonne image : une touche de couleur pour l’arrière-plan, assez d’information disponible dans les ombres comme les hautes lumières, une mise au point correctement placĂ©e, la belle matière de la peau de l’Ă©lĂ©phant prise dans la boue, les deux yeux visibles, les deux dĂ©fenses dans le cadre.

Mais après avoir prĂ©parĂ©/dĂ©veloppĂ© cette image initiale (avec seulement les corrections minimales des niveaux et un lĂ©ger renforcement des dĂ©tails), je me suis dit que je pouvais aussi essayer quelque chose d’autre en recadrant sĂ©rieusement l’image :

Eléphant, portrait - Copyright 2008 Yves Roumazeilles

Mais alors que j’Ă©tais dans cet Ă©tat d’esprit (et Ă  cause du travail de la lumière sur la peau de l’animal), j’ai dĂ©cidĂ© de prĂ©parer aussi une version noir & blanc (avec une dĂ©saturation par Photoshop et l’ajout d’une lĂ©gère dominante) :

Eléphant, portrait - Copyright 2008 Yves Roumazeilles

Qu’en pensez-vous ? Quelle est la meilleure image ?

Pour les anglophones, sur le site web de Canon USA, il y a quelques articles intéressants qui nous présentent des aspects saillants du récent Canon EOS 50D. Une bonne manière de commencer à évaluer ce bel appareil reflex pour photographe amateur exigeant.

• EOS 50D: Quick Control Screen
• EOS 50D: Peripheral Illumination Correction

Et souvenons-nous (au milieu de toute cette agitation médiatique) que les appareils photo Full Frame sont vraiment pour les photographes les plus riches parmi nous. Pour la plupart, nous serons mieux servis par des appareils plus terre-à-terre comme le Canon EOS 50D.

J’ai crĂ©Ă© sur RedBubble un calendrier pour l’annĂ©e 2009 qui, je pense, intĂ©ressera ceux qui penchent du cĂ´tĂ© des altĂ©rations artistiques.

Ces images ont Ă©tĂ© prise dans le mĂ©tro parisien, sur les murs d’une station qui subissait des rĂ©parations importantes. Elles appellent des souvenirs (sans doute de 20 ans ou plus) au milieu de ces restes dĂ©tĂ©riorĂ©s des dĂ©cors anciens et d’actes de vandalisme culturel (des tags avant le nom) qui m’ont immĂ©diatement fait penser aux slogans de « Mai 68″ criĂ©s dans les rues de Paris il y a 40 ans.

MĂŞme le simple acte de prendre les photos a semblĂ© flotter en un moment complètement impossible : marcher silencieusement et lentement Ă  travers la station accompagnĂ© d’un autre photographe (nous n’avons mĂŞme pas Ă©changĂ© un mot), pendant que les passagers attendaient leur train en s’efforçant de ne pas remarquer les Ă©clats de nos flashes. Je ne connais guère d’expĂ©rience artistique plus troublante que ces mouvements lents d’un papier dĂ©collĂ© Ă  un barbouillage hĂ©sitant d’une peinture approximative Ă  un graphe hatif entre des cĂ©ramiques blanches salies par les ans.

On l’attendait, on en parlait, on murmurait. Le voici. Sony a laissĂ© filer un peu d’information sur le nouveau super-tĂ©lĂ©-objectif qui devait venir complĂ©ter une gamme optique dĂ©jĂ  intĂ©ressante :

Le Sony 70-400mm f/4-5.6 G SSM est dĂ©crit dans la documentation PDF du Sony 70-300mm f/4-5.6 G SSM. A l’Ă©vidence, ils ont Ă©tĂ© conçus dans la mĂŞme veine ou Ă  peu près. Il s’agit d’un zoom Ă  bague et non pas Ă  pompe. Cela va le diffĂ©rencier nettement du 100-400mm de Canon et cela va permettre de le protĂ©ger facilement contre les entrĂ©es de poussière qui sont une plaie des pompes.

Les caractĂ©ristiques techniques peuvent ĂŞtre dĂ©duites de ce tableau de comparaison. Je noterai très rapidement que l’ouverture reste bien entre f/4 et f/5.6 (le standard de ce genre de zoom), que le poids est Ă©levĂ© (plus lourd que le Nikon et le Canon, presqu’autant que le Sigma) et que la distance mini de MaP est très compĂ©titive.

Attendons de voir les images et les tests (et le prix), mais cela semble bien être un objectif idéal pour aller photographier les animaux en safari ou les sportifs en action.

Source : forums DPreview. Voir aussi mon article de comparaison de super-télés.

Il est vrai que trop de gens se sentent obligĂ©s d’utiliser Photoshop pour manipuler leurs images lĂ  oĂą un autre outil plus simple et moins cher pourrait faire aussi bien l’affaire. Je pense par exemple Ă  IrfanView qui est gratuit et fait bien des choses pour le photographe numĂ©rique.

Mais il est aussi exact que si vous souhaitez utiliser largement les fonctions de Photoshop ou si vous ĂŞtes attachĂ© Ă  son interface très riche et parfaitement adaptĂ©e au photographe, The Gimp ne fait pas le poids. C’est lĂ  qu’interviendra peut-ĂŞtre un programme tout Ă  fait Ă©tonnant : Pixlr.

Ayant tout bonnement une interface TRES proche de celle de Photoshop, il s’agit d’un logiciel Ă©crit par Ola Sevandersson pour ĂŞtre utilisable en ligne (encore en phase beta). Rien Ă  tĂ©lĂ©charger, c’est gratuit, c’est lĂ©gal, ça marche vachement bien.

En plus, l’interface est disponible dans de nombreuses langues diffĂ©rentes (dont le français bien sĂ»r).

Tout Ă  fait recommendable.

OK ! Je ne sais pas vraiment quoi en attendre, mais l’un des sites que je visite rĂ©gulièrement (Photoshop Insider) a annoncĂ© un Ă©vĂ©nement assez curieux : WorldWide PhotoWalk. L’idĂ©e est simplement d’inviter des photographes Ă  marcher ensemble dans une ville qu’ils connaissent pour prendre des photos ensemble et avoir un moment de partage.

Cet après-midi, j’ai dĂ©cidĂ© de participer demain matin au Photowalk in Paris (si je parviens Ă  m’extraire d’une grasse matinĂ©e bien mĂ©ritĂ©e pour ĂŞtre Ă  Daumesnil Ă  10h00).

Je sais que c’est une dĂ©cision de toute dernière minute, mais pourquoi ne pas vous inscrire aussi ? C’est gratuit. Ca peut ĂŞtre sympa.

Deux articles en anglais mais singulièrement intĂ©ressants que j’ai rencontrĂ©s sur Internet et que je voulais partager avec vous, amateurs de photographie au flash.

• Comment photographier au flash tout en gardant un Ă©clairage naturel (Natural looking flash). En effet, il est parfois difficile de faire une belle lumière qui n’ait pas l’air de tout crâmer au service du flash.
• Un fond blanc sans bordure ni dĂ©faut (White Seamless Tutorial). Un article en 5 parties d’un niveau exceptionnel mais parfaitement comprĂ©hensible pour obtenir un Ă©clairage de studio très pro avec des moyens limitĂ©s et pour gĂ©rer des fonds blancs aussi bien que noir, gris, colorĂ©s, avec des effets parfaitement maĂ®trisĂ©s. Proprement brillant !

Vraiment ! On trouve des informations d’une qualitĂ© proprement Ă©tonnante sur Internet.

Ce que je fais (ou ce que je devrais faire, puisque -comme tout le monde- je ne me tiens pas Ă  mes bonnes rĂ©solutions) pour obtenir de belles images photographiques bien piquĂ©es. D’autant plus que c’est important pour obtenir des images aptes Ă  ĂŞtre tirĂ©es en grand format (aussi bien en A3 sur votre belle jet d’encre toute neuve qu’en poster chez un imprimeur).

Un objectif de qualité

Le premier conseil que je donnerai est de choisir un objectif de haut de gamme. Il est vrai que les zooms trans-standard du kit de base de la plupart des appareils reflex donnent de bons rĂ©sultats dans un format exceptionnellement compact et agrĂ©able Ă  l’usage. Mais ce sont aussi des Ă©lĂ©ments d’optique qui doivent trouver des compromis partout y compris dans la qualitĂ© des images rendues.

Les zooms professionnels (les plus chers) sont souvent capables de prouesses, mais les optiques fixes de qualitĂ© peuvent atteindre des niveaux de qualitĂ© qu’aucun zoom n’approche. C’est mĂŞme un des seuls arguments pour les objectifs Ă  focale fixe : la qualitĂ©.

C’est ainsi que, dans la gamme Minolta-Sony, j’ai jetĂ© mon dĂ©volu sur les tĂ©lĂ©-objectifs blancs de la gamme APO G qui, encore aujourd’hui, produisent des images exceptionnelles (pour un prix non-moins Ă©tourdissant si on n’achète pas en occasion). Mais chaque fabricant un tant soit peu sĂ©rieux apporte quelques beaux objectifs dans sa gamme.

(Lire la suite…)

J’ai amassĂ© depuis quelques temps certains articles publiĂ©s sur LifeHacker que je voulais partager avec vous parce qu’ils sont tous tournĂ©s vers l’utilisation de techniques Photoshop faciles et puissantes.

• Create Eye Catching Color Effects on Black-and-White Photos
• Create Photorealistic Reflections in Photoshop
• Reduce Redundancy by Creating Photoshop Actions

J’ai plusieurs fois parlĂ© de la limitation de la qualitĂ© des images photographiques par la diffraction lumineuse mais sans entrer dans les dĂ©tails. A la demande gĂ©nĂ©rale de celui qui me l’a demandĂ©, je vais essayer de donner quelques explications pour mieux comprendre pourquoi le photographe numĂ©rique doit absolument en tenir compte pour faire de meilleures photos et pour choisir son appareil.

La première chose Ă  savoir est que la diffraction lumineuse est un phĂ©nomène très gĂ©nĂ©ral et parfaitement naturel. Cela fait longtemps que les scientifiques ont remarquĂ© que -d’un cĂ´te- les rayons lumineux sont dĂ©tournĂ©s lĂ©gèrement quand ils passent dans un orifice très Ă©troit et -d’un autre cĂ´tĂ©- deux rayons lumineux peuvent interagir l’un avec l’autre Ă  condition d’avoir des chemins très proches ou parallèles. C’est mĂŞme un Ă©lĂ©ment que l’on retrouve Ă  de nombreux niveaux dans la physique quantique. Quand on combine ces deux phĂ©nomènes, on constate que la lumière qui passe par un petit espace (comme celui du diaphragme d’un objectif photographique) que l’on obtient non plus un joli point lumineux bien dĂ©taillĂ©, mais une zone circulaire irrĂ©gulière que l’on appelle en gĂ©nĂ©ral une tache d’Airy (similaire Ă  la figure circulaire ci-contre).

(Lire la suite…)

Je n’ai pas l’intention de creuser considĂ©rablement un tel sujet pour le moment, mais je voulais juste apporter un Ă©clairage Ă  des conversations antĂ©rieures Ă  propos de la croissance continue de la taille des capteurs et du nombre des pixels:

• 50 Megapixel Hasselblad H3DII-50: 36×48mm CCD sensor.
• Kodak Unveils 50-Megapixel CCD

De nouveau, ces gars-là conservent une taille de pixel autour de 6µm (une bonne cible pour garder la diffraction à bas niveau et sous contrôle).

Je pense que le choix d’objectif n’Ă©tait pas le bon. Malheureusement, je n’ai pas trouvĂ© l’auteur de cette image.

Avec toutes ces discussions Ă  propos des appareils photo Full-Frame (Canon EOS 5D, Nikon D3) and de leurs possibles concurrents ou remplaçants (Sony Alpha 900, Canon EOS 5D Mk II ou d’un nom semblable, etc.) de nombreux photographes pourtant heureux avec leur Ă©quipement numĂ©rique se demandent : « Mais de quoi s’agit-il donc ? Pourquoi le Full Frame ? »

Et c’est une sacrĂ©e bonne question Ă  se poser. Nous allons voir que la rĂ©ponse court parallèlement Ă  certains commentaires concernant la haute rĂ©solution des capteurs. Ce sont souvent les mĂŞmes qui ont remarquĂ© que la rĂ©solution extrĂŞme n’Ă©tait pas une fin en soi (malgrĂ© les discours en ce sens chez presque toutes les marques du marchĂ©) qui ont aussi compris que passer au Full Frame Ă©tait sans doute une dĂ©cision importante pour le photographe numĂ©rique attentif.

(Lire la suite…)